#искусствовечно Instagram Photos & Videos

искусствовечно - 38k posts

Top Posts

Advertisements

  • Я участвую во флэшмобе #искусствовечно , идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусства.
Каждый, кто поставил лайк под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • Я участвую во флэшмобе #искусствовечно , идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусства.
    Каждый, кто поставил лайк под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • 168 7 4 hours ago

Advertisements

  • Гончарова, Наталья Сергеевна
⠀
«Вся Гончарова в двух словах: дар и труд», — писала о ней Марина Цветаева. Искренне восхищавшаяся художницей Цветаева уверяла, что жизнь Гончаровой не делится на историю жизни и историю творчества.
⠀
В 1901 году она поступила в Московское училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурное отделение. И успешно себя на этом поприще проявила. Но вскоре произошла самая важная в ее жизни встреча, которая всё изменила. Михаил Ларионов, особо не церемонясь, заявил Наталье: «У вас глаза на цвет, а вы заняты формой. Раскройте глаза на собственные глаза!». По одной из легенд, вскоре после этого между ними вспыхнула размолвка, три дня молодые люди не виделись и не разговаривали. Что делают девушки в таком случае? Плачут и страдают? Пытаются забыться с кем-то другим? Наталья Гончарова пошла другим путем. Когда Ларионов не выдержал и пришел к ней, его встретила расписанная стена, увешанная картинами, обрывки рисунков, мазки краски. Казалось, вся комната Гончаровой превратилась в холст. «Прихожу — вся стена в чудесах. „Кто это делал?“ — „Я…“», — вспоминал Ларионов.
⠀
По сути, Гончарова была первой российской женщиной-авангардисткой. И первая же персональная выставка закончилась для нее арестом. Пару ее картин тоже арестовали и объявили порнографическими. И не то чтобы обнаженных женщин раньше не изображали. Но женщина это сделала впервые. Впрочем, Гончарову на следующий день оправдали, адвокат апеллировал к тому, что «выставка закрытая», что было верным исключительно с формальной точки зрения.
⠀
Но главная выставка Гончаровой впереди. 1913 год. Множество предшествующих скандальных акций, эпатажный Ларионов, разрисовывающий дамам обнаженную грудь, прогуливающиеся по улицам города раскрашенные футуристы. Сергей Дягилев отлично сформулировал, в чем особенность того, что делала тогда Гончарова: «Если бы Гончарова просто красила себе щеки, мне стало бы скучно. Гончарова не морщины закрашивала, она розы рисовала». Собственное лицо Гончарова превратила в холст.
  • Гончарова, Наталья Сергеевна

    «Вся Гончарова в двух словах: дар и труд», — писала о ней Марина Цветаева. Искренне восхищавшаяся художницей Цветаева уверяла, что жизнь Гончаровой не делится на историю жизни и историю творчества.

    В 1901 году она поступила в Московское училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурное отделение. И успешно себя на этом поприще проявила. Но вскоре произошла самая важная в ее жизни встреча, которая всё изменила. Михаил Ларионов, особо не церемонясь, заявил Наталье: «У вас глаза на цвет, а вы заняты формой. Раскройте глаза на собственные глаза!». По одной из легенд, вскоре после этого между ними вспыхнула размолвка, три дня молодые люди не виделись и не разговаривали. Что делают девушки в таком случае? Плачут и страдают? Пытаются забыться с кем-то другим? Наталья Гончарова пошла другим путем. Когда Ларионов не выдержал и пришел к ней, его встретила расписанная стена, увешанная картинами, обрывки рисунков, мазки краски. Казалось, вся комната Гончаровой превратилась в холст. «Прихожу — вся стена в чудесах. „Кто это делал?“ — „Я…“», — вспоминал Ларионов.

    По сути, Гончарова была первой российской женщиной-авангардисткой. И первая же персональная выставка закончилась для нее арестом. Пару ее картин тоже арестовали и объявили порнографическими. И не то чтобы обнаженных женщин раньше не изображали. Но женщина это сделала впервые. Впрочем, Гончарову на следующий день оправдали, адвокат апеллировал к тому, что «выставка закрытая», что было верным исключительно с формальной точки зрения.

    Но главная выставка Гончаровой впереди. 1913 год. Множество предшествующих скандальных акций, эпатажный Ларионов, разрисовывающий дамам обнаженную грудь, прогуливающиеся по улицам города раскрашенные футуристы. Сергей Дягилев отлично сформулировал, в чем особенность того, что делала тогда Гончарова: «Если бы Гончарова просто красила себе щеки, мне стало бы скучно. Гончарова не морщины закрашивала, она розы рисовала». Собственное лицо Гончарова превратила в холст.
  • 756 8 23 May, 2019
  • Будь в тренде, читай….
⠀
Модные картины - это те, которые соответствуют тенденциям развития дизайна современного интерьера.
⠀
Картины во все времена придавали дому благородство и некоторую аристократичность. Да и на имидж хозяина дома это тоже влияет положительно. Ведь образованный человек, неравнодушный к произведениям искусства, всегда вызывает уважение.
⠀
Времена меняются, меняются стили в живописи, меняются и предпочтения тех, кто приобретает картины. Вот об этих мой пост сегодня.
⠀
Живопись в жанре пейзажа или натюрморта в стиле классического реализма более интересна в настоящее время.
Востребованность при оформлении современных интерьеров определяется не столько типом интерьерной картины, сколько ее стилем. То есть стиль выбранной картины обязательно должен соответствовать стилю оформления интерьера.
⠀
Для модульных картин, которые в настоящее время являются достаточно модными, выбираются очень необычные, эффектные изображения различных тематик.
⠀
Постеры дают больше возможностей для полета фантазии в отличие от классических картин хотя бы потому, что изображений, которые используются для изготовления постеров, существует великое множество на разный вкус и стиль. Это и абстракция, и восточный, африканский стиль, городской пейзаж, тематические постеры, такие как авто-мото и другие. Поэтому здесь всегда есть из чего выбирать. Желательно только, чтобы сюжет постера соответствовал предназначению комнаты, а точнее не противоречил ему.
⠀
В общем, если говорить коротко, в настоящее время модные картины для оформления современных интерьеров это те, в которых используются изображения, заставляющие думать и фантазировать, то есть смелые, оригинальные, креативные.

А вы знаете, чем отличается постер от картины? И, Вы за картину или за постер?😉
⠀
  • Будь в тренде, читай….

    Модные картины - это те, которые соответствуют тенденциям развития дизайна современного интерьера.

    Картины во все времена придавали дому благородство и некоторую аристократичность. Да и на имидж хозяина дома это тоже влияет положительно. Ведь образованный человек, неравнодушный к произведениям искусства, всегда вызывает уважение.

    Времена меняются, меняются стили в живописи, меняются и предпочтения тех, кто приобретает картины. Вот об этих мой пост сегодня.

    Живопись в жанре пейзажа или натюрморта в стиле классического реализма более интересна в настоящее время.
    Востребованность при оформлении современных интерьеров определяется не столько типом интерьерной картины, сколько ее стилем. То есть стиль выбранной картины обязательно должен соответствовать стилю оформления интерьера.

    Для модульных картин, которые в настоящее время являются достаточно модными, выбираются очень необычные, эффектные изображения различных тематик.

    Постеры дают больше возможностей для полета фантазии в отличие от классических картин хотя бы потому, что изображений, которые используются для изготовления постеров, существует великое множество на разный вкус и стиль. Это и абстракция, и восточный, африканский стиль, городской пейзаж, тематические постеры, такие как авто-мото и другие. Поэтому здесь всегда есть из чего выбирать. Желательно только, чтобы сюжет постера соответствовал предназначению комнаты, а точнее не противоречил ему.

    В общем, если говорить коротко, в настоящее время модные картины для оформления современных интерьеров это те, в которых используются изображения, заставляющие думать и фантазировать, то есть смелые, оригинальные, креативные.

    А вы знаете, чем отличается постер от картины? И, Вы за картину или за постер?😉
  • 133 39 13 May, 2019

Advertisements

  • "Любовь не является исключительно связью с конкретным человеком; она - установка, ориентация характера, которая определяет отношение человека к миру в целом, а не к единственному "объекту" любви. Если человек любит кого-то одного и безразличен ко всем остальным, то это не любовь, а симбиотическая привязанность или расширенная версия эгоизма. 
Не понимая, что любовь - это деятельность сил души, человек думает, что достаточно только найти правильный объект, и все у них срастется. 
Суть любви - "трудиться" ради чего-то, "вырастить" что-то. Любовь и труд неразделимы. Человек любит то, ради чего трудится, и трудится для того, кого любит. 
Искренняя любовь предполагает заботу, уважение, ответственность и знание. 
Любовь - движение, развитие, сотрудничество; 
Честность требует, чтобы мы не прибегали к мошенничеству и обману при обмене товарами и услугами, но также и при обмене чувствами.

Чтобы быть любимым и любить, нужна смелость считать определенные ценности главными - и совершать прыжок, поставив все ради этого на кон. 
Способность любить требует энергии, бодрости, повышенного жизнелюбия, которые могут быть результатом только плодотворной и активной ориентации в остальных областях жизни." (с) ❤️Отдавать свою энергию окружающему миру. Любить себя и людей вокруг, видеть в каждом особенность и индивидуальность. Любить жизнь и то, чем занимаешься. Ловить момент, наслаждаться мгновением и благодарить за данное. Быть счастливым не из-за кого-то, а благодаря своему жизнелюбию.

Быть честными, искренними, настоящими, жизнерадостными, тёплыми, заботливыми, достойными. Нести ответственность, уважать, развиваться и развивать, вдохновляться и вдохновлять. Не требовать любви, а излучать её, нести в мир, наполнять ей жизнь. Так много и в то же время так мало.❤️😌🙏🏼
А что для вас "Любовь"? #photographer @yury_popov 
#BorisevichOlga #БорисевичОльга #ГИТИС #актриса #театр #кино #съемки #Moscow #Borisevich #Борисевич #Москва #АктрисаТеатраиКино #искусство #творчество #искусствовмассы #Carpediem #ЛовиМомент #искусствовечно #art #actress
  • "Любовь не является исключительно связью с конкретным человеком; она - установка, ориентация характера, которая определяет отношение человека к миру в целом, а не к единственному "объекту" любви. Если человек любит кого-то одного и безразличен ко всем остальным, то это не любовь, а симбиотическая привязанность или расширенная версия эгоизма.
    Не понимая, что любовь - это деятельность сил души, человек думает, что достаточно только найти правильный объект, и все у них срастется.
    Суть любви - "трудиться" ради чего-то, "вырастить" что-то. Любовь и труд неразделимы. Человек любит то, ради чего трудится, и трудится для того, кого любит.
    Искренняя любовь предполагает заботу, уважение, ответственность и знание.
    Любовь - движение, развитие, сотрудничество;
    Честность требует, чтобы мы не прибегали к мошенничеству и обману при обмене товарами и услугами, но также и при обмене чувствами.

    Чтобы быть любимым и любить, нужна смелость считать определенные ценности главными - и совершать прыжок, поставив все ради этого на кон.
    Способность любить требует энергии, бодрости, повышенного жизнелюбия, которые могут быть результатом только плодотворной и активной ориентации в остальных областях жизни." (с) ❤️Отдавать свою энергию окружающему миру. Любить себя и людей вокруг, видеть в каждом особенность и индивидуальность. Любить жизнь и то, чем занимаешься. Ловить момент, наслаждаться мгновением и благодарить за данное. Быть счастливым не из-за кого-то, а благодаря своему жизнелюбию.

    Быть честными, искренними, настоящими, жизнерадостными, тёплыми, заботливыми, достойными. Нести ответственность, уважать, развиваться и развивать, вдохновляться и вдохновлять. Не требовать любви, а излучать её, нести в мир, наполнять ей жизнь. Так много и в то же время так мало.❤️😌🙏🏼
    А что для вас "Любовь"? #photographer @yury_popov
    #BorisevichOlga #БорисевичОльга #ГИТИС #актриса #театр #кино #съемки #Moscow #Borisevich #Борисевич #Москва #АктрисаТеатраиКино #искусство #творчество #искусствовмассы #Carpediem #ЛовиМомент #искусствовечно #art #actress
  • 424 6 14 hours ago
  • Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • 403 259 23 May, 2019

Latest Instagram Posts

  • Сдвинуть гору 🔻 English below
⠀
Вдохновение ко мне так просто не пришло.
⠀
Пришлось работать. Начинать все сначала. Тогда и кисть не лежала в руке как прежде, и мазки не были увереными.
⠀
Теперь я могу с уверенностью сказать, чтобы почувствовать вдохновение нужно постоянно работать. Даже если Вы считаете, что Вы на данном этапе не генератор идей и делаете полную чушь, продолжайте делать. Однажды оно к Вам прийдет.
⠀
💭"Я сажусь за фортепиано
и начинаю что-то играть,
хотя бы перебирать клавиши.
Я делаю это как угодно долго:
до тех пор,
пока не придет вдохновение”.
П. И. Чайковский
⠀
#искусство #арт #творчество #искусствовмассы #искусствовечно #совеременноеискусство #попарт
⠀
Move
⠀
Inspiration didn’t come to me that easily.
⠀
I had to start all over again. I couldn’t work with a brush as before and the brushstrokes weren’t that masterful.
⠀
Now I can say in order to get the inspiration you need to work constantly. Even if you think that you are doing nonsense. Keep going. One day it will come to you.
⠀
#art #artsy #artist #artwork #arts #artpop #streetart #instaart #artofvisuals #artcollective #artcollector #artdeco #artgallery #abstractart #popart
  • Сдвинуть гору 🔻 English below

    Вдохновение ко мне так просто не пришло.

    Пришлось работать. Начинать все сначала. Тогда и кисть не лежала в руке как прежде, и мазки не были увереными.

    Теперь я могу с уверенностью сказать, чтобы почувствовать вдохновение нужно постоянно работать. Даже если Вы считаете, что Вы на данном этапе не генератор идей и делаете полную чушь, продолжайте делать. Однажды оно к Вам прийдет.

    💭"Я сажусь за фортепиано
    и начинаю что-то играть,
    хотя бы перебирать клавиши.
    Я делаю это как угодно долго:
    до тех пор,
    пока не придет вдохновение”.
    П. И. Чайковский

    #искусство #арт #творчество #искусствовмассы #искусствовечно #совеременноеискусство #попарт

    Move

    Inspiration didn’t come to me that easily.

    I had to start all over again. I couldn’t work with a brush as before and the brushstrokes weren’t that masterful.

    Now I can say in order to get the inspiration you need to work constantly. Even if you think that you are doing nonsense. Keep going. One day it will come to you.

    #art #artsy #artist #artwork #arts #artpop #streetart #instaart #artofvisuals #artcollective #artcollector #artdeco #artgallery #abstractart #popart
  • 14 1 8 minutes ago

Advertisements

  • «Ночь в музее» - искусство, мистика, вдохновение и винишко 🎨🔮⛵️🍷
@vbgallery
  • «Ночь в музее» - искусство, мистика, вдохновение и винишко 🎨🔮⛵️🍷
    @vbgallery
  • 8 1 17 minutes ago

Advertisements

  • “Drunk on a feeling, alone with the stars in the sky...”💛🌼🐥
  • “Drunk on a feeling, alone with the stars in the sky...”💛🌼🐥
  • 8 1 29 minutes ago

Advertisements

  • Текст - Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом. 
Мне достался художник ... Теодор Жерико
  • Текст - Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом. 
    Мне достался художник ... Теодор Жерико
  • 3 0 1 hour ago
  • Клод Моне. Горная дорога в Монако. 1884
Участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств
  • Клод Моне. Горная дорога в Монако. 1884
    Участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств
  • 5 0 2 hours ago

Advertisements

  • Ещё одна раздражающая особенность Москвы - то, что правительство города постоянно хочет напихать вам культуры в задний карман. Вот хотели вы в метро спокойно посидеть, поразгадывать судоку. Не выйдет. Московский метрополитен убрал сиденья и окна и повесил на стены картины, чтобы вы висели на поручнях и наслаждались искусством по дороге в свое Кунцево. "Лучше бы билеты в музеи давали," - скажете вы. Они дают. Вот, например, каждое третье воскресенье можно совершенно бесплатно пойти в галерею народного художника СССР Шилова. Прекрасная галерея - 4 этажа мрамора напротив кремля. А что внутри? В внутри фотопортреты Шилова с Путиным, с Михалковым, да вообще со всеми и ещё раз с Путиным. Ещё там есть автопортреты Шилова в распахнутых на груди рубахах, портреты героев Великой отечественной войны, творческой интеллигенции и простых трежеников из народа. Всего около 900 картин. Художник ныне здравствует, отличается феноменальной работоспособностью и на каждый день города дарит отечеству все новые и новые полотна. Постепенно они перестали влезать в основное здание, поэтому музею пришлось выкупить соседнее. 
Шилов всем нам, товарищи, прекрасный назидательный пример того, что необязательно быть хорошим художником, чтобы иметь галерею напротив кремля.
  • Ещё одна раздражающая особенность Москвы - то, что правительство города постоянно хочет напихать вам культуры в задний карман. Вот хотели вы в метро спокойно посидеть, поразгадывать судоку. Не выйдет. Московский метрополитен убрал сиденья и окна и повесил на стены картины, чтобы вы висели на поручнях и наслаждались искусством по дороге в свое Кунцево. "Лучше бы билеты в музеи давали," - скажете вы. Они дают. Вот, например, каждое третье воскресенье можно совершенно бесплатно пойти в галерею народного художника СССР Шилова. Прекрасная галерея - 4 этажа мрамора напротив кремля. А что внутри? В внутри фотопортреты Шилова с Путиным, с Михалковым, да вообще со всеми и ещё раз с Путиным. Ещё там есть автопортреты Шилова в распахнутых на груди рубахах, портреты героев Великой отечественной войны, творческой интеллигенции и простых трежеников из народа. Всего около 900 картин. Художник ныне здравствует, отличается феноменальной работоспособностью и на каждый день города дарит отечеству все новые и новые полотна. Постепенно они перестали влезать в основное здание, поэтому музею пришлось выкупить соседнее.
    Шилов всем нам, товарищи, прекрасный назидательный пример того, что необязательно быть хорошим художником, чтобы иметь галерею напротив кремля.
  • 33 7 2 hours ago
  • #VOLCHOKINFO Роспись подушек акриловыми красками 😍 Простой, но очень красивый способ преобразить свой дом! Акрилом удобно рисовать по ткани. Им можно расписать не только наволочки, но также скатерти, шторы и другой текстиль. Кстати, в нашей арт-студии мы периодически устраиваем мастер-классы по росписи одежды 👍🏻 Следите за новостями группы.
.
На фото - работы разных мастеров, взяты с сайта pinterest.ru #искусствовечно #искусствовмассы #ручнаяработа
  • #VOLCHOKINFO Роспись подушек акриловыми красками 😍 Простой, но очень красивый способ преобразить свой дом! Акрилом удобно рисовать по ткани. Им можно расписать не только наволочки, но также скатерти, шторы и другой текстиль. Кстати, в нашей арт-студии мы периодически устраиваем мастер-классы по росписи одежды 👍🏻 Следите за новостями группы.
    .
    На фото - работы разных мастеров, взяты с сайта pinterest.ru #искусствовечно #искусствовмассы #ручнаяработа
  • 9 2 3 hours ago

Advertisements

  • Самая дорогая картина в мире в 2006 году.
⠀
Картина "5,1948"Джексона Поллока одна из самых известных работ в стиле абстрактного экспрессионизма
⠀
Выполнена в технике разбрызгивания.
Написанная на фиброкартоне.
Эта работа не получила специального названия, как и большинство его работ.
⠀
В 2006 г на аукционе картина ушла за $ 140 миллионов.
Дэвид Геффен (один из основателей кинокомпании DreamWorks) продал  её мексиканскому коллекционеру.
  • Самая дорогая картина в мире в 2006 году.

    Картина "5,1948"Джексона Поллока одна из самых известных работ в стиле абстрактного экспрессионизма

    Выполнена в технике разбрызгивания.
    Написанная на фиброкартоне.
    Эта работа не получила специального названия, как и большинство его работ.

    В 2006 г на аукционе картина ушла за $ 140 миллионов.
    Дэвид Геффен (один из основателей кинокомпании DreamWorks) продал её мексиканскому коллекционеру.
  • 66 20 3 hours ago
  • Я долго не могла 🤔осознать это...
⠀
Было так странно стоять рядом с ними, смотреть, можно было даже протянуть руку...
⠀
Девочка с 🍑персиками, медведи в сосновом бору и даже запорожские казаки, которые писали📝 письмо турецкому султану...
⠀
Все, что я неоднократно видела в книгах, было рядом.
Так чудесно!😍
⠀
.
Сегодня мне хочется показать вам мою Третьяковку!
⠀
Я даже не стала обрезать фотографии и редактировать цвета, пусть будет все таким, как увидела я и мой телефон. Может несовершенным, но таким близким и душевным!
⠀
Мне очень 🧐трудно выбрать какая из картин больше всего меня поразила, просто было так радостно видеть это великолепие не в книге, а наяву...
⠀
А вы были в Третьяковской 🖼галерее?
Мечтаете туда попасть?
  • Я долго не могла 🤔осознать это...

    Было так странно стоять рядом с ними, смотреть, можно было даже протянуть руку...

    Девочка с 🍑персиками, медведи в сосновом бору и даже запорожские казаки, которые писали📝 письмо турецкому султану...

    Все, что я неоднократно видела в книгах, было рядом.
    Так чудесно!😍

    .
    Сегодня мне хочется показать вам мою Третьяковку!

    Я даже не стала обрезать фотографии и редактировать цвета, пусть будет все таким, как увидела я и мой телефон. Может несовершенным, но таким близким и душевным!

    Мне очень 🧐трудно выбрать какая из картин больше всего меня поразила, просто было так радостно видеть это великолепие не в книге, а наяву...

    А вы были в Третьяковской 🖼галерее?
    Мечтаете туда попасть?
  • 41 10 3 hours ago
  • Я участвую во флэшмобе #искусствовечно , идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусства.
Каждый, кто поставил лайк под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • Я участвую во флэшмобе #искусствовечно , идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусства.
    Каждый, кто поставил лайк под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • 168 7 4 hours ago

Advertisements

  • Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇
Ян Верме́ер (Верме́ер Де́лфтский, нидерл. Jan Vermeer van Delft или нидерл. Johannes Vermeer van Delft, МФА: [ˈjɑn vərˈmeːr]; 1632—1675) — нидерландскийхудожник-живописец, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Один из самых талантливых (наряду с де Хохом) последователей Терборха. Творчество Рембрандта, Хальса и Вермеера принято считать вершиной голландского искусства золотого века.
  • Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇🍇
    Ян Верме́ер (Верме́ер Де́лфтский, нидерл. Jan Vermeer van Delft или нидерл. Johannes Vermeer van Delft, МФА: [ˈjɑn vərˈmeːr]; 1632—1675) — нидерландскийхудожник-живописец, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Один из самых талантливых (наряду с де Хохом) последователей Терборха. Творчество Рембрандта, Хальса и Вермеера принято считать вершиной голландского искусства золотого века.
  • 23 1 4 hours ago
  • "Искусством надо заниматься" - говорит Татьяна Черниговская.

Я полностью согласна.

Искусство для меня - это место, где мой анализ заканчивается, где я отдыхаю, не ищу связей и взаимозависимостей. Я просто созерцаю и слушаю, не делая никаких выводов.

Я люблю классическую музыку, в том числе, современную, люблю изобразительное искусство, не долюбливаю театр (да, не всем подряд искусством я хочу заниматься).
⠀⠀⠀⠀⠀
И я с превеликим удовольствием приняла участие во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств.
⠀⠀⠀⠀⠀⠀
☝️Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.

Мне достался Ван Гог. Его "Звёздная ночь" навсегда в моем сердце 😍.
Не знаю почему и знать не хочу😉
  • "Искусством надо заниматься" - говорит Татьяна Черниговская.

    Я полностью согласна.

    Искусство для меня - это место, где мой анализ заканчивается, где я отдыхаю, не ищу связей и взаимозависимостей. Я просто созерцаю и слушаю, не делая никаких выводов.

    Я люблю классическую музыку, в том числе, современную, люблю изобразительное искусство, не долюбливаю театр (да, не всем подряд искусством я хочу заниматься).
    ⠀⠀⠀⠀⠀
    И я с превеликим удовольствием приняла участие во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств.
    ⠀⠀⠀⠀⠀⠀
    ☝️Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.

    Мне достался Ван Гог. Его "Звёздная ночь" навсегда в моем сердце 😍.
    Не знаю почему и знать не хочу😉
  • 23 0 5 hours ago
  • Рубрика «Весенние пейзажи»

Исаак Ильич Левитан «Весна. Белая сирень» («Крыльцо в Мелихово. Сирень»), 1894-1895 гг.

Ещё одна работа выдающегося русского пейзажиста, Исаака Левитана, из серии этюдов, выполненная в пастельной технике.
Картина Белая сирень – одна из серии многочисленных этюдов художника, показывающий нам его великолепный талант в быстрых и удивительных зарисовках. На ней изображена пологая лестница, ведущая на террасу некоего усадебного дома.

Пышные кусты распустившейся белоснежной сирени, раскинувшиеся по обеим сторонам дорожки, как бы приглашают нас войти в дом. В вечернем таинственном свете сумерек гроздья кажутся небесно-голубыми, их белизна настолько яркая, они будто бы светятся, впитав в себя сияние уходящего майского дня. Особую загадочность придают плавные, нежные, почти прозрачные тени.
В доме ещё пока не зажгли свет – ещё недостаточно темно, чтобы сидеть со светом, но и не так уж светло, чтобы сидеть без него. Мы видим в черных окнах отражение ещё горящего сизой краской, затухающего небосвода. Становится сыро, повеяло прохладой. Воздух остывает, появляется роса. Над травою начинает стелиться дымкой туман (синее пятнышко в левой нижней части картины, за сиренью), цвета сгущаются.
Нельзя не заметить то, как тонко художник сумел показать вечерний воздух, как точно передает он состояние сумерек. Изображать сумерки довольно сложно, потому как художник, когда пишет работу, сам страдает от недостатка света и краски его могут подвести и обмануть; к тому же сумерки длятся минуты, темнеет очень быстро. Поэтому можно с точностью утверждать, что этот этюд был выполнен быстро, не более, чем в пределах четверти часа!

#шедеврымировогоискусства #шедеврыискусства #великиехудожники #великиехудожникимира #искусство  #искусствовечно #картина #люблюискусство
  • Рубрика «Весенние пейзажи»

    Исаак Ильич Левитан «Весна. Белая сирень» («Крыльцо в Мелихово. Сирень»), 1894-1895 гг.

    Ещё одна работа выдающегося русского пейзажиста, Исаака Левитана, из серии этюдов, выполненная в пастельной технике.
    Картина Белая сирень – одна из серии многочисленных этюдов художника, показывающий нам его великолепный талант в быстрых и удивительных зарисовках. На ней изображена пологая лестница, ведущая на террасу некоего усадебного дома.

    Пышные кусты распустившейся белоснежной сирени, раскинувшиеся по обеим сторонам дорожки, как бы приглашают нас войти в дом. В вечернем таинственном свете сумерек гроздья кажутся небесно-голубыми, их белизна настолько яркая, они будто бы светятся, впитав в себя сияние уходящего майского дня. Особую загадочность придают плавные, нежные, почти прозрачные тени.
    В доме ещё пока не зажгли свет – ещё недостаточно темно, чтобы сидеть со светом, но и не так уж светло, чтобы сидеть без него. Мы видим в черных окнах отражение ещё горящего сизой краской, затухающего небосвода. Становится сыро, повеяло прохладой. Воздух остывает, появляется роса. Над травою начинает стелиться дымкой туман (синее пятнышко в левой нижней части картины, за сиренью), цвета сгущаются.
    Нельзя не заметить то, как тонко художник сумел показать вечерний воздух, как точно передает он состояние сумерек. Изображать сумерки довольно сложно, потому как художник, когда пишет работу, сам страдает от недостатка света и краски его могут подвести и обмануть; к тому же сумерки длятся минуты, темнеет очень быстро. Поэтому можно с точностью утверждать, что этот этюд был выполнен быстро, не более, чем в пределах четверти часа!

    #шедеврымировогоискусства #шедеврыискусства #великиехудожники #великиехудожникимира #искусство #искусствовечно #картина #люблюискусство
  • 110 2 6 hours ago
  • Исаак Левитан "Тихая обитель", 1890.  Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • Исаак Левитан "Тихая обитель", 1890. Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • 12 1 6 hours ago
  • Картина The Water Mill - Раден Салех

Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • Картина The Water Mill - Раден Салех

    Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • 8 2 7 hours ago
  • Рубрика «Весенние пейзажи»

Исаак Ильич Левитан «Цветущие яблони», 1896 г.

Левитан умел почувствовать тихую жизнь самой природы. Он мог мастерски передать всю полноту очарования обычного пейзажа, найти великолепие в привычном и, казалось бы, ничем не примечательном.
Весной вся природа только просыпается от зимнего оцепенения. Зелень невероятно нежная и светлая. Ее краски еще очень чистые и юные.

Как красивы цветущие деревья. Ярко-синее небо и цветы яблонь на его фоне. Что может быть прекраснее? Кажется, что небо покрыто белоснежным кружевом тончайшей работы. Природа – чудесная мастерица, создающая великолепные творения, неподвластные рукам человека. Левитан умел увидеть это очарование.
Художник был настоящим мастером. Он мог подобрать такие краски, чтобы наиболее полно передать в каждом пейзаже самое главное. Никто другой не мог почувствовать и показать жизнь природы, ее таинственное очарование, которое сокрыто в абсолютно обыденном.
Мы видим вполне обычный яблоневый сад. Он переполнен белой кипенью невероятно нежных цветов. На переднем плане – скамейка, на которой можно посидеть, чтобы в полной мере насладиться особой тишиной, послушать таинственные звуки и полюбоваться весенней природой. Вся картина изнутри напоена особым светом, благодаря которому у зрителей остается невероятно теплое впечатление. Левитан использовал невероятно сочные краски, которые позволяют ощутить подлинную реальность всего того, что изображено на картине.
Каждый из нас видел подобные картины, но беда в том, что мы все время спешим куда-то. Нам некогда остановиться, чтобы заметить красоту, нет времени услышать пение птиц и шелест трав. Творение Левитана помогает нам это почувствовать. Оказывается, обычная природа может быть сказочно красива. Остается лишь удивляться, как мы не увидели сами этого очарования.
  • Рубрика «Весенние пейзажи»

    Исаак Ильич Левитан «Цветущие яблони», 1896 г.

    Левитан умел почувствовать тихую жизнь самой природы. Он мог мастерски передать всю полноту очарования обычного пейзажа, найти великолепие в привычном и, казалось бы, ничем не примечательном.
    Весной вся природа только просыпается от зимнего оцепенения. Зелень невероятно нежная и светлая. Ее краски еще очень чистые и юные.

    Как красивы цветущие деревья. Ярко-синее небо и цветы яблонь на его фоне. Что может быть прекраснее? Кажется, что небо покрыто белоснежным кружевом тончайшей работы. Природа – чудесная мастерица, создающая великолепные творения, неподвластные рукам человека. Левитан умел увидеть это очарование.
    Художник был настоящим мастером. Он мог подобрать такие краски, чтобы наиболее полно передать в каждом пейзаже самое главное. Никто другой не мог почувствовать и показать жизнь природы, ее таинственное очарование, которое сокрыто в абсолютно обыденном.
    Мы видим вполне обычный яблоневый сад. Он переполнен белой кипенью невероятно нежных цветов. На переднем плане – скамейка, на которой можно посидеть, чтобы в полной мере насладиться особой тишиной, послушать таинственные звуки и полюбоваться весенней природой. Вся картина изнутри напоена особым светом, благодаря которому у зрителей остается невероятно теплое впечатление. Левитан использовал невероятно сочные краски, которые позволяют ощутить подлинную реальность всего того, что изображено на картине.
    Каждый из нас видел подобные картины, но беда в том, что мы все время спешим куда-то. Нам некогда остановиться, чтобы заметить красоту, нет времени услышать пение птиц и шелест трав. Творение Левитана помогает нам это почувствовать. Оказывается, обычная природа может быть сказочно красива. Остается лишь удивляться, как мы не увидели сами этого очарования.
  • 111 3 7 hours ago
  • «Подготовка к партизанской войне» (Persiapan Gerilya), художник — Дуллах (Dullah). Фото Арпана Рахмана (Arpan Rachman)

Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.

#вызовпринят @ainutkina
  • «Подготовка к партизанской войне» (Persiapan Gerilya), художник — Дуллах (Dullah). Фото Арпана Рахмана (Arpan Rachman)

    Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.

    #вызовпринят @ainutkina
  • 21 1 7 hours ago
  • Иван Константинович Айвазовский "Лунная ночь", 1888. Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • Иван Константинович Айвазовский "Лунная ночь", 1888. Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • 23 0 8 hours ago
  • Помните, недели две назад в инстаграме был флешмоб #искусствовечно , идея которого состояла в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. ? Так вот, поставив лайк @iceknow , мне прилетел художник, которого я сначала не выложила, потому, что мне просто лень было искать и раздавать художников остальным, а вот сейчас стало совестно, что не продолжила хорошее дело.
⠀
⠀
⠀Не бойтесь лайкать, художников вам рассылать не буду, но можете сами опубликовать понравившегося)
⠀
⠀
⠀Итак Кассиус Марцелл Кулидж – это оказывается он написал серию картин «Собаки играют в покер», где с изображены играющие в карты антропоморфные собаки, одетые в мужские костюмы, курящие сигары и пьющие алкогольные напитки. Вот если бы не флешмоб, и не узнала бы историю этих картин и имя художника, их написавших. А еще я узнала новое для меня слово антропоморфный , что означает человекоподобный, по форме, устройству схожий с человеком, его телом #КассиусМарцеллКулидж #Собакииграютвпокер #искусство #картина #художник #антропоморфный #человекообразный #флешмоб
  • Помните, недели две назад в инстаграме был флешмоб #искусствовечно , идея которого состояла в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. ? Так вот, поставив лайк @iceknow , мне прилетел художник, которого я сначала не выложила, потому, что мне просто лень было искать и раздавать художников остальным, а вот сейчас стало совестно, что не продолжила хорошее дело.


    ⠀Не бойтесь лайкать, художников вам рассылать не буду, но можете сами опубликовать понравившегося)


    ⠀Итак Кассиус Марцелл Кулидж – это оказывается он написал серию картин «Собаки играют в покер», где с изображены играющие в карты антропоморфные собаки, одетые в мужские костюмы, курящие сигары и пьющие алкогольные напитки. Вот если бы не флешмоб, и не узнала бы историю этих картин и имя художника, их написавших. А еще я узнала новое для меня слово антропоморфный , что означает человекоподобный, по форме, устройству схожий с человеком, его телом #КассиусМарцеллКулидж #Собакииграютвпокер #искусство #картина #художник #антропоморфный #человекообразный #флешмоб
  • 46 1 9 hours ago
  • Диего Ривера. Портрет двух женщин. 1914.
Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • Диего Ривера. Портрет двух женщин. 1914.
    Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
  • 12 1 9 hours ago
  • Витражи, украшающие боковые нефы, необычайно хороши. Они были изготовлены в XIX в. и потому напоминают скорее книжные миниатюры, нежели те восхитительно сияющие куски цветного стекла, скрепленные свинцовыми перемычками, составляющие архаическое изображение, в нужных местах «подправленное» темно-коричневой краской, как в стрельчатых окнах Шартрского или Руанского соборов. Витражи Сен-Северен акцентируют внимание не только на традиционных сюжетах из Евангелий, как «Усекновение головы Иоанна Предтечи» или «Рождество Христово», но и на исторических персоналиях, любезных сердцу каждого француза. Например, на личности Женевьевы, святой, постоянно совершавшей чудеса и спасшей Париж от нашествия гуннов. Ее образ стал ключевым при украшении собора Св. Женевьевы, больше известного как Пантеон, фресками, созданными художником-символистом Пюви де Шаваном. В церкви Сен-Северен святая излечивает собственную мать от слепоты простым наложением рук. Не уступает в популярности Женевьеве и Жанна д’Арк, изображенная в витражном окне не как осененная Божественной благодатью простая крестьянская девушка и не как бесстрашная воительница, спасшая Францию и короновавшая в Реймсе дофина Карла VII, а как небожительница райской красоты и величия, явившаяся народу после своей страшной гибели на костре. Вставленные в характерные для готики каменные  оконные перемычки-горбыли витражи XIX в. ничуть не нарушают целостную гармонию, а скорее оттеняют нетленную красоту готической архитектуры, добавляя ей свежести и шарма#париж#франция#церковьсенсеверен#витражи#французскаякультура#мхк#искусствовечно#культурувмассы
  • Витражи, украшающие боковые нефы, необычайно хороши. Они были изготовлены в XIX в. и потому напоминают скорее книжные миниатюры, нежели те восхитительно сияющие куски цветного стекла, скрепленные свинцовыми перемычками, составляющие архаическое изображение, в нужных местах «подправленное» темно-коричневой краской, как в стрельчатых окнах Шартрского или Руанского соборов. Витражи Сен-Северен акцентируют внимание не только на традиционных сюжетах из Евангелий, как «Усекновение головы Иоанна Предтечи» или «Рождество Христово», но и на исторических персоналиях, любезных сердцу каждого француза. Например, на личности Женевьевы, святой, постоянно совершавшей чудеса и спасшей Париж от нашествия гуннов. Ее образ стал ключевым при украшении собора Св. Женевьевы, больше известного как Пантеон, фресками, созданными художником-символистом Пюви де Шаваном. В церкви Сен-Северен святая излечивает собственную мать от слепоты простым наложением рук. Не уступает в популярности Женевьеве и Жанна д’Арк, изображенная в витражном окне не как осененная Божественной благодатью простая крестьянская девушка и не как бесстрашная воительница, спасшая Францию и короновавшая в Реймсе дофина Карла VII, а как небожительница райской красоты и величия, явившаяся народу после своей страшной гибели на костре. Вставленные в характерные для готики каменные оконные перемычки-горбыли витражи XIX в. ничуть не нарушают целостную гармонию, а скорее оттеняют нетленную красоту готической архитектуры, добавляя ей свежести и шарма #париж #франция #церковьсенсеверен #витражи #французскаякультура #мхк #искусствовечно #культурувмассы
  • 30 3 10 hours ago
  • Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺
Владимир Румянцев родился в 1957 году, рисовать начал в возрасте 4 лет. В 1972 году переехал в Санкт-Петербург, в 1976 году окончил художественную школа им. В. А. Серова. Продолжил обучение в Академии изящных искусств в Санкт-Петербурге на отделении графики, которое закончил в 1976 году. С 1990 года является членом Российского Союза художников. Принимал участие во многих выставках по всей стране, его работы можно увидеть в восьми различных музейных коллекциях России, а также в частных собраниях Германии, США, Великобритании, Финляндии, Швеции… Художник пишет в основном акварелью, а его работы всегда полны романтики, юмора и доброй иронии.
Владимир Румянцев родился в 1957 году, рисовать начал в возрасте 4 лет. В 1972 году переехал в Санкт-Петербург, в 1976 году окончил художественную школа им. В. А. Серова. Продолжил обучение в Академии изящных искусств в Санкт-Петербурге на отделении графики, которое закончил в 1976 году. С 1990 года является членом Российского Союза художников. Принимал участие во многих выставках по всей стране,его работы можно увидеть в восьми различных музейных коллекциях России, а также в частных собраниях Германии, США, Великобритании,Финляндии, Швеции… Художник пишет в основном акварелью, а его работы всегда полны романтики,юмора и доброй иронии.
#владимиррумянцев
#котырумянцева
#позитивнаяживопись
#творчество
#юмор
#котики
  • Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
    🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺🌺
    Владимир Румянцев родился в 1957 году, рисовать начал в возрасте 4 лет. В 1972 году переехал в Санкт-Петербург, в 1976 году окончил художественную школа им. В. А. Серова. Продолжил обучение в Академии изящных искусств в Санкт-Петербурге на отделении графики, которое закончил в 1976 году. С 1990 года является членом Российского Союза художников. Принимал участие во многих выставках по всей стране, его работы можно увидеть в восьми различных музейных коллекциях России, а также в частных собраниях Германии, США, Великобритании, Финляндии, Швеции… Художник пишет в основном акварелью, а его работы всегда полны романтики, юмора и доброй иронии.
    Владимир Румянцев родился в 1957 году, рисовать начал в возрасте 4 лет. В 1972 году переехал в Санкт-Петербург, в 1976 году окончил художественную школа им. В. А. Серова. Продолжил обучение в Академии изящных искусств в Санкт-Петербурге на отделении графики, которое закончил в 1976 году. С 1990 года является членом Российского Союза художников. Принимал участие во многих выставках по всей стране,его работы можно увидеть в восьми различных музейных коллекциях России, а также в частных собраниях Германии, США, Великобритании,Финляндии, Швеции… Художник пишет в основном акварелью, а его работы всегда полны романтики,юмора и доброй иронии.
    #владимиррумянцев
    #котырумянцева
    #позитивнаяживопись
    #творчество
    #юмор
    #котики
  • 24 3 12 hours ago
  • Спасибо огромное @likacho, пост которой я нечаянно лайкнула простым пятничным вечером после одного бокала красного. 
И теперь я участник флешмоба #искусствовечно, идея которого состоит в том чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусства в противовес  фотографиям еды, ногтей и тд.
Каждый лайкнувший получит фамилию художника, чью картину надо запостить. 
Мои подруги меня горячо любит и мне достался Кловис Труиль, смотрю на эту картину и понимаю, что если бы я встретила этого Кловиса лично, то он бы именно так бы меня и рисовал. Вот так вот чисто по французски☝️
  • Спасибо огромное @likacho, пост которой я нечаянно лайкнула простым пятничным вечером после одного бокала красного.
    И теперь я участник флешмоба #искусствовечно , идея которого состоит в том чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусства в противовес фотографиям еды, ногтей и тд.
    Каждый лайкнувший получит фамилию художника, чью картину надо запостить.
    Мои подруги меня горячо любит и мне достался Кловис Труиль, смотрю на эту картину и понимаю, что если бы я встретила этого Кловиса лично, то он бы именно так бы меня и рисовал. Вот так вот чисто по французски☝️
  • 26 2 13 hours ago
  • Сегодня в Мурманске сторонники Партии в рамках проекта «Центр поддержки гражданских инициатив» и корпоративного волонтерского движения «ДаДобро» провели акцию «Скажи Миру Да» в Доме-интернате для престарелых и инвалидов, приуроченную к 74-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. Это уже второе участие школы в волонтёрском движении "ДаДобро". Но сегодня было более волнительное выступление. Наша школа совместно с Детской школой искусств г.Гаджиево постарались подарить частичку своего тепла нашему непростому зрителю. Эти люди во многом одиноки и организация данного концерта для них крайне важна! Сегодняшние артисты безусловно - молодцы! Но!!! Хочется отметить, насколько трепетная была встреча со зрителем! Кто из них одел красивую шляпу с полями, перстни, у кого-то был повод одеть новую кофточку, повязать шарфик , а пожилые мужчины одели пиджаки🤗 НАС ЖДАЛИ! Наших девочек сегодня одарили воздушными поцелуями, были даже слёзы после выхода на сцену наших детей(сама не видела, мне потом рассказали). И конечно же хочется, чтобы сотрудничество продолжалось! Скажи Миру Да! 
#ballet51#сторонникиЕР#ЗваркоЕГ#искусствовечно#ДаДобро#школабалета
  • Сегодня в Мурманске сторонники Партии в рамках проекта «Центр поддержки гражданских инициатив» и корпоративного волонтерского движения «ДаДобро» провели акцию «Скажи Миру Да» в Доме-интернате для престарелых и инвалидов, приуроченную к 74-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. Это уже второе участие школы в волонтёрском движении "ДаДобро". Но сегодня было более волнительное выступление. Наша школа совместно с Детской школой искусств г.Гаджиево постарались подарить частичку своего тепла нашему непростому зрителю. Эти люди во многом одиноки и организация данного концерта для них крайне важна! Сегодняшние артисты безусловно - молодцы! Но!!! Хочется отметить, насколько трепетная была встреча со зрителем! Кто из них одел красивую шляпу с полями, перстни, у кого-то был повод одеть новую кофточку, повязать шарфик , а пожилые мужчины одели пиджаки🤗 НАС ЖДАЛИ! Наших девочек сегодня одарили воздушными поцелуями, были даже слёзы после выхода на сцену наших детей(сама не видела, мне потом рассказали). И конечно же хочется, чтобы сотрудничество продолжалось! Скажи Миру Да!
    #ballet51 #сторонникиЕР #ЗваркоЕГ #искусствовечно #ДаДобро #школабалета
  • 10 0 13 hours ago
  • А еще Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом. 
Мне достался художник ...Леон Бакст

Я сделала подборку эскизов костюмов театральной эпохи
ЛеонаБакста для опасной Женщины того времени Иды Рубинштейн! Париж был опьянен Бакстом. Современники говорили, что быть Бакстом — это и есть быть парижанином. Его боготворят. Каждое представление, к которому он прикладывает руку, становится событием. Марсель Пруст пишет: «...Передайте Баксту, что я испытываю волшебное удивление, не зная ничего более прекрасного, чем «Шахерезада». ИдаРубинштейн, богатая и безумно влюбленная в театр, желает видеть только его своим декоратором. Впрочем, его желают все.
  • А еще Я участвую во флешмобе #искусствовечно идея которого состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусств в противовес фотографиям еды, ногтей, себя в спортзале и т. п. 
    Каждый, кто поставит "лайк" под этой записью, получит имя художника, произведения которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом. 
    Мне достался художник ...Леон Бакст

    Я сделала подборку эскизов костюмов театральной эпохи
    ЛеонаБакста для опасной Женщины того времени Иды Рубинштейн! Париж был опьянен Бакстом. Современники говорили, что быть Бакстом — это и есть быть парижанином. Его боготворят. Каждое представление, к которому он прикладывает руку, становится событием. Марсель Пруст пишет: «...Передайте Баксту, что я испытываю волшебное удивление, не зная ничего более прекрасного, чем «Шахерезада». ИдаРубинштейн, богатая и безумно влюбленная в театр, желает видеть только его своим декоратором. Впрочем, его желают все.
  • 15 2 14 hours ago